Riječi ove pjesme koju izvodi vrući Estonac Tõnis Mägi vjerojatno pamte svi koji se sjećaju Sovjetskog Saveza. Doista, što će se dogoditi ako se glazba zaustavi? U njegovom slučaju djevojka koja ga ne primijeti prestala bi plesati s drugom. A kod nas je to malo složenije. Prisjetimo se uobičajene izreke da je arhitektura zamrznuta glazba. Je li to stvarno tako?
Što je glazba i odakle dolazi, vjerojatno ne treba objašnjavati. Svaka nacija ima svoje nacionalne glazbene instrumente koji se prenose s generacije na generaciju više od sto godina.
Apsolutno svi narodi imaju glazbene instrumente, čak i autohtono stanovništvo s periferije našeg planeta. Oni se nalaze u velikom broju u fondovima muzeja (vidi glavnu fotografiju). Gledajući gitare odozgo, počinjete misliti da je više-naoružani indijski bog vjerojatno još uvijek postojao. Kako možete igrati s obje ruke na tim gitarama?
Ili čak takve. Kakva je to gitara? Sudeći po slici, ona čak ne leži na stolici, već izgleda kako stoji na redovnom postolju. Međutim, nisam glazbenik i neću je stručno procijeniti. Ipak, postoji mnogo dokaza o postojanju tako čudnih glazbenih instrumenata u vrlo nedavnoj prošlosti, sada u arhivima.
Promotivni video:
Je li netko vidio takve alate u upotrebi sada? Pa čak i krajem 19. stoljeća bili su u širokom tiražu.
I tijekom godina ti su instrumenti nestali, kao i mnogi drugi misteriozni artefakti 19. stoljeća. Možete ih pronaći samo u oglasima za prodaju antikviteta ili muzejima, pa čak i onda ne u svim. Kako se to može objasniti? Uključujemo logiku.
Što ti instrumenti mogu imati zajedničkog i što sada nedostaje uopće? Tako je, to je to.
Što je ovaj bezopasni detalj i zašto je nestao? Ipak, početkom 20. stoljeća, rudimenti ovog dijela već su izrađeni na instrumentima, a zatim nestaju na kasnijim modelima.
U 20. stoljeću glasoviri su se vratili u oblik u kojem ih danas vidimo.
Pokušajte pogoditi zašto cijev iz peći na lijevoj strani fotografije na čudan način bifurcira, a zatim se ponovo stapa u jedno. Odgovor će biti na kraju članka, a imati će i veze s glazbom.
Idemo dalje.
Što se može svirati na takvom instrumentu? Čak ni tri lopovska akorda ovdje neće raditi. Ipak, takav je alat bio i bio korišten.
Teško je reći kako se to zvalo, ali u Aziji je to bilo prilično uobičajeno. I na njemu su prisutne iste tipke koje su nestale s harfa i klavira. I ne samo na njemu.
Ovo je kamancha, još jedan azijski glazbeni instrument. O njemu kažu da je kroz stoljeća prošao nepromijenjen. Na njemu je prisutan i gumb.
I ovdje gumb prelazi sve zamislive dimenzije. Je li utjecao na kvalitetu zvuka? U ovom slučaju, najvjerojatnije počast tradiciji. Nekad je ovaj instrument izgledao točno ovako, sada se radi i na ovaj način, ne udubljujući se u značenje. Istok je osjetljiva stvar.
U Indiji postoji jednako čudan instrument koji se zove vima. Zašto mu treba tako zanimljivo stajalište kad se to može učiniti mnogo lakše? Vjerojatno je i to počast tradiciji.
Riječ je o gusli, za kojeg se u Rusiji pripisuje podrijetlo. Kao što vidite, u gornjem lijevom kutu nalazi se i nekakav nerazumljivi metalni predmet. Međutim, u Europi je postojao i instrument koji je u obliku sličio gusli-ju. Od koga je ovaj alat došao, sada ga više nije moguće instalirati.
Čini se da lijeva i desna strana ovog instrumenta nisu izrađena od drveta.
A što oni imaju unutra? Vrlo čudan instrument. Međutim, i on je bio tamo.
Na mnogim starim violončelistima (usput, ne samo na violončelo), umjesto karakterističnog kovrča na kraju, ponekad vidite nečije ukrasne glave. Štoviše, svi ostali dijelovi violončela, čak i lukovi, uvijek su i svugdje isti i razlikuju se samo u veličini. Kako shvatiti tu činjenicu? Jako jednostavno. I kovrče i glava zamjena su određenog dijela koji je prije bio na violončelu i koji je nestao. Taj je detalj imao svoju funkcionalnost, koja je izgubljena. No, violončeli s tim detaljima nalaze se u izvornom obliku na antičkim aukcijama. No iz nekog razloga, aukcijsko mjesto ne daje veliku veličinu ovog predmeta, međutim, kao i bilo koje druge čudne antikvitete. To je razumljivo, ljudi koji dobro znaju shvatit će što je sve bez toga.
Puhala je još mnogo pitanja o instrumentima, ali vjerojatno bez njih. Međutim, ne, još uvijek trebate razgovarati o najvažnijem instrumentu puhanja.
Svi znaju što je organ. Njegov princip rada svodi se na dovod komprimiranog zraka u željenu cijev ili nekoliko cijevi i oni ispuštaju zvuk željenog tona. Isti princip kao u lulu, flauti ili čak u zvižduku. Kako sada objašnjavaju, u svakom hramu kod orgulja nalazi se tajna prostorija u kojoj mlađi polaznici pušu zrak u poseban spremnik s rogovima. Sada se mogu koristiti kompresori. Ali ako pogledate ovu jedinicu, vrlo je teško razumjeti kako se zrak udubio u samo ovaj. Ili takve:
Ovi alati imaju sva obilježja mobilnosti. Je li jedan igrao, a drugi puštao pumpu u blizini? Nije estetski ugodan. Tajna ovog alata, očito, mora se tražiti u nečem drugom.
Kao što vidite, orgulje su u 19. stoljeću bile opremljene istim nerazumljivim uređajima koji su na kraju ili nestali ili su zamijenjeni lutkama. Ništa novo.
Kao što vidite, tajna organa je prilično jednostavna. Unutar je bio Stirlingov motor u starim verzijama, koji je dovodio zrak u spremnik smješten ispod njega. Ovaj motor, naravno, nije rotiran mišićnom silom, njegov princip rada opisan je u ostalim člancima. I to nije ništa drugo nego djelo atmosferskog elektriciteta iz kupole hrama. Kod pokretnih organa bilo je isto, samo u manjem opsegu.
Sve je isto, pa čak i žarulje na lusteru opet nisu bez žica. Usput, još jedan zanimljiv detalj. U Europi se ovaj instrument naziva orgija (nije ono što ste mislili), ali u Rusiji se politički korektno zvao organ. No kao što smo u više navrata vidjeli na kuglicama i kuglicama, ne postoje dva identična imena na europskim jezicima za različite predmete sasvim slučajno. A ovo dvoje su također povezani ili povezani u prošlosti. I što bi moglo povezati takav alat i nešto o čemu ne biste trebali razmišljati? Najvjerojatnije činjenica da jedno ne može bez drugog. Ili, ako je razumljivije, nastala je grupna veza, ali ne ista, već duhovna. To je teško razumjeti, ali pokušajmo.
A ovo je najvjerojatnije hibrid klavira i harfe. Ali usporedite njegov oblik s pećnicama odavde. Što je? Pa, da završimo vjerojatno s alatima ovdje. Nadam se da je svima postalo jasno da ljudi percipiraju glazbu od njih ne samo ušima. Ono što sada vidimo (čujemo) s ovim instrumentima otprilike je isto što i vrh ledenog brijega ili rupa s krafnama. Ali u kojoj su mjeri ovi glazbeni instrumenti modulirali svojim tonom? Vjerojatno je već svima postalo jasno da i sami, uzeti zasebno, igraju na isti način kao i sada. A za puni učinak potrebna je još jedna, smrznuta glazba, tj. arhitektura. Vratimo se na početak.
Ti isti Mamlukovi u Egiptu, ispada, bili su glazbeni ljudi. Njihovi vrlo jednodijelni instrumenti uvijek su svirali u takvim šatorima. Nazivali su se بالاخانه, ili na ruskom jeziku govornicom.
Balagan u Rusiji nazivali su se ne samo strukture za cirkuske predstave. Sve su to bili slični dizajni, bez obzira na svrhu. Prema djelima Mamin-Sibiryak, svaka privremena prebivališta lovaca, radnika i samo lutaka nazvana su govornicom. Bilo ih je veliki broj. Ali iz nekog razloga ta je definicija preživjela samo zbog cirkusa.
Postoji još jedno zanimljivo objavljeno djelo - „U areni starog cirkusa. Bilješke klauna “/ Dmitrij Alperov; Lit. obrada, predgovor. i cca. V. E. Beklemisheva. - Moskva: Goslitizdat, 1936. Unatoč činjenici da je publikacija očito prošla sovjetsku cenzuru, o tamošnjim štandovima još uvijek postoje zanimljivi trenuci.
O kojim svjetiljkama razgovaramo? Kerozinske svjetiljke "Lightning", proizvedene u 20. stoljeću, nisu ni na koji način bile umetnute u nosače, a njihovo svjetlo teško bi bilo dovoljno za osvjetljavanje pozornice kako bi se dovoljno dobro moglo vidjeti. Najvjerojatnije su te svjetiljke tako nazvane jer su bile nasljednice nekih drugih svjetiljki. Autor knjige prepričava memoare svog oca i djeda, koji su se bavili štandovima, a sudeći po datiranju knjige, to se dogodilo u drugoj polovici 19. stoljeća. Kakve su lampe bile u kabinama?
Te su se kabine s takvim svjetiljkama, neobično, raširile po cijelom svijetu od Kine do Amerike.
U Europi su se ove govornice politički korektno nazivale glazbenim kioscima.
Kako su funkcionirale ove govornice, može se shvatiti samo sa slika.
Ne postoje fotografije radio kioska s uključenim lampicama. Postoje pojedinačne kopije, ali to je već s umjetno opskrbljenom električnom rasvjetom. Fotografije koje su dostupne daju samo općeniti prikaz.
Ovo je glazbeni kiosk u Parizu početkom 20. stoljeća. Može se vidjeti kako kupola još uvijek nije demontirana.
Ovo je glazbeni kiosk iz američkog odmarališta Saratoga iz druge polovice 19. stoljeća, opisan ovdje. Zapazite koliko su stolice gledatelja udaljene od ovog kioska. Mogu li ljudi normalno čuti glazbu na takvoj udaljenosti ili su je tamo nešto pojačali? Ili su ga možda osjetili?
Ovo je glazbeni kiosk u Kairu u drugoj polovici 19. stoljeća. Tadašnji vladar Egipta, Ismail Paša, postavio je velik broj takvih štandova, unatoč činjenici da je središnji trg Tahrir bio potopljen, a većina zgrada u Kairu uništena. Kultura dolazi na prvo mjesto. A što je s Rusijom? Kao i uvijek, na velikoj razini.
Kao što vjerojatno već pogađate, unutar tih kabina stvoreno je električno polje na štetu atmosfere, a glazbeni instrumenti nekako su modulirali ovo polje svojim vibracijskim dijelovima. Percepcija glazbe išla je ne samo kroz uši, već i kroz mozak. Jednom tako nešto, ali bez detalja, htjeli su nam to prenijeti, ako se ne varam, u televizijskom programu Malakhov +, ali nešto je preneseno nekako jednostrano. Događa se.
Ali to je samo glazba. Ali što je s pjesničkim djelima koja su izvedena ovoj glazbi? U tom smislu, postoje i neki čudni artefakti na antičkim aukcijama, čija je slika samo u malim dimenzijama.
Ovo nije žiroskop ili teluri, već sasvim sličan analogni mikrofon iz 19. stoljeća. To se jednostavno naziva alatom. Samo po svom izgledu više liči na tabernakul, koji je nekada bio prototip mikrofona.
Vjerojatno se mnogi sjećaju poluistinite priče da su nakon dolaska Holstein-Gottorp-a ("Romanovi") u Rusiju likvidirali kao klasu sve bufone zajedno sa svojim glazbenim instrumentima - gusli itd. Ovdje je zanimljiv materijal o ovoj temi.
Kao što vidite, lopov izraz „bazar-stanica“u prijevodu je samo bezopasan sajam. A s buđonima se sve dogodilo točno isto kao i sa svim ostalim duhovnim. Ono što je postojalo u crkvama, naime izrazito duhovna povezanost i milost, ispada da se paralelno događa među ljudima u obliku štandova s bofovima i guslijima u odgovarajućem formatu. Pa, u stvari, oboje su uništeni, osim što je crkva pripojena državi i ostavljena u nekakvoj sramoti. Bufoni i njihovi alati imali su manje sreće. Kao što je već spomenuto, umjesto njih pojavile su se druge govornice, ali to nije bilo isto. Međutim, čarolija glazbe za bogate još je uvijek ostala dostupna diljem svijeta do kraja 19. stoljeća. A onda je, nakon globalne kulturne i industrijske degradacije, glazba došla onako kako je sada vidimo. Najvažnija glazba je nestala - smrznuta, a ne smrznuta, također zaustavljena.
Pokušaji entuzijasta da ponovo stvore gusli, odigraju nešto na njima i objave videozapisa s patriotskom idejom na YouTubeu su sada vrlo aktivni. Je li netko čuo kako oni zvuče tamo? Nisam poznavatelj kućnog sadržaja, pa ne mogu objektivno prosuditi. Nadam se da će nakon čitanja ovog članka ovi videozapisi izgledati drugačije. I usput, sve antičke violine s kovrčama na krajevima proizvod su druge polovice 19. stoljeća. Posljednji odlomak, poput cijelog članka, molim vas da razmislite o privatnom mišljenju autora.
p.s. Bifurkacija cijevi iznad spomenute pećnice je također proizvod kulturne i industrijske degradacije. Ako zamislimo da su ranije prstenaste vodoravne električne struje iz kupole ušle kroz ovu cijev u peć i zagrijavale je, onda nakon takve bifurkacije struje više nisu mogle ući u peć, to je očito i nije teško zamisliti. Tako su prisilili vlasnike peći da pređu na konvencionalno gorivo. Takvi su uređaji vrlo česti na fotografiji.