Vitruvijski čovjek je crtež koji je Leonardo Da Vinci izradio oko 1490.-1492. Kao ilustracija za knjigu posvećenu Vitruvijevim spisima. Crtež je popraćen objašnjenjima u jednom od njegovih časopisa. Prikazuje lik golog čovjeka u dva međusobno postavljena položaja: s raširenim rukama u stranu, opisujući krug i kvadrat.
Koji su zanimljivi trenuci u ovom …
Crtanje i tekst ponekad se nazivaju i kanonskim proporcijama. Kada pregledavate crtež, primijetit ćete da je kombinacija ruku i nogu zapravo četiri različite poze. Poza s raširenim rukama i nogama ne raširenim, uklapa se u kvadrat ("Trg drevnih"). S druge strane, poza s ispruženim rukama i nogama uklapa se u krug. I premda se, prilikom promjene poza, čini da se središte figure pomiče, zapravo pupak figure, koji je njegovo stvarno središte, ostaje nepomičan.
"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo …" "Arhitekt Vetruvius odredio je ljudske dimenzije u svojoj arhitekturi …" Slijedi opis odnosa između različitih dijelova ljudskog tijela.
U popratnim bilješkama Leonardo da Vinci naznačio je da je crtež stvoren kako bi proučavao proporcije (muškog) ljudskog tijela, kako je opisano u traktatima drevnog rimskog arhitekta Vitruvija, koji je o ljudskom tijelu napisao sljedeće:
Ponovno otkrivanje matematičkih proporcija ljudskog tijela u 15. stoljeću, Leonardo Da Vinci i drugi, bilo je jedno od velikih postignuća koja su prethodila talijanskoj renesansi. Sam crtež često se koristi kao implicitni simbol unutarnje simetrije ljudskog tijela.
Umjetnost karakterizira težnja za harmonijom, proporcionalnošću, skladom. Nalazimo ih u proporcijama arhitekture i skulpture, u rasporedu predmeta i figura, u kombinaciji boja u slikarstvu, u izmjeni rime i ritma u poeziji, u slijedu glazbenih zvukova. Ta svojstva nisu izmislili ljudi. Oni odražavaju svojstva same prirode. Jedan od proporcija najčešće je u umjetnosti. Dobila je ime "zlatni omjer". Omjer zlata poznat je još od antike. Tako se u II knjizi "Elementi" Euklida koristi za konstrukciju pentagona i dekagona.
Izraz "zlatni omjer" uveo je Leonardo da Vinci. Ako vežemo ljudski lik - najsavršenije stvaranje svemira - pojasom, a zatim izmjerimo udaljenost od struka do stopala, tada će se ta vrijednost odnositi na udaljenost od istog pojasa do krune glave, baš kao što se cijela visina osobe odnosi na duljinu od struka do stopala …
Doista, postoji mnogo proporcionalnih odnosa u prirodi i ljudskom tijelu, bliski onome koje je Leonardo da Vinci nazvao zlatnim omjerom. Iako ga ne utjelovim točno. Usput, zlatni omjer, koji je preferiran u mnogim slučajevima, nije jedini stav koji se vizualno doživljava kao lijep. Oni uključuju omjere poput 1: 2, 1: 3. Blizu su zlatnom omjeru. U bilo kojem umjetničkom djelu, nekoliko nejednakih, ali bliskih zlatnom omjeru, stvaraju dojam razvoja oblika, njihove dinamike, proporcionalnog međusobnog nadopunjavanja. Osobito se najčešći stav temelji na zlatnom omjeru u gradnji spomenika.
Je li moguće razgovarati o zlatnom omjeru u glazbi? Ako "izmjerite" skladbu prema vremenu izvedbe, možete. U glazbi zlatni omjer odražava osobitosti ljudske percepcije vremenskih proporcija. Točka zlatnog omjera služi kao referentna točka za oblikovanje (posebno u malim kompozicijama), često vrhunac pada na njega. To može biti i najsvjetliji trenutak ili najtiše mjesto, najgušće teksture ili najviše zvuk. Ali također se događa da se na mjestu zlatnog presjeka pojavi nova glazbena tema.
15 malo poznatih činjenica o "Vitruvijskom čovjeku" Leonarda da Vincija
1. Leonardo nikada nije imao namjeru pogurati svog Vitruvijskog čovjeka.
Skica je otkrivena u jednoj od osobnih bilježnica renesansnog majstora. Zapravo, Leonardo je nacrtao skicu za svoje vlastito istraživanje i nije ni slutio da će mu se jednog dana diviti. Ipak, danas je "Vitruvijski čovjek" jedno od najpoznatijih djela umjetnika, zajedno s "Posljednja večera" i "Mona Lisa".
2. Spoj umjetnosti i znanosti.
Istinski predstavnik renesanse, Leonardo nije bio samo slikar, kipar i pisac, već i izumitelj, arhitekt, inženjer, matematičar i poznavalac anatomije. Ovaj crtež tintom bio je rezultat Leonardovog istraživanja teorija o ljudskim proporcijama kako ih je opisao stari rimski arhitekt Vitruvije.
3. Leonardo nije bio prvi koji je pokušao ilustrirati Vitruvijeve teorije.
4. Možda je crtež izradio ne samo Leonardo
Talijanski arhitektonski povjesničar Claudio Sgarbi objavio je 2012. godine da je Leonardovo istraživanje proporcija ljudskog tijela potaknuto sličnom studijom njegovog prijatelja i kolege arhitekta Giacoma Andrea de Ferrara. Još uvijek nije jasno jesu li radili zajedno. Čak i ako je ova teorija pogrešna, povjesničari se slažu da je Leonardo usavršio nedostatke u Giacomovu djelu.
5. Krug i kvadrat imaju svoje skriveno značenje.
U svojim matematičkim studijama Vitruvije i Leonardo opisali su ne samo proporcije čovjeka, već i proporcije cijele kreacije. U bilježnici iz 1492. pronađen je Leonardov zapis: „Drevni je čovjek bio svijet u minijaturi. Budući da se čovjek sastoji od zemlje, vode, zraka i vatre, njegovo tijelo nalikuje mikrokozmosu Svemira."
6. "Vitruvijski čovjek" samo je jedna od mnogih skica.
Da bi poboljšao svoju umjetnost i bolje razumio kako svijet oko njega funkcionira, Leonardo je nacrtao mnoge ljude kako bi stvorio ideju idealnih proporcija.
7. Vitruvijski čovjek - ideal muškarca.
Tko je poslužio kao model, ostat će misterija, ali umjetnički kritičari vjeruju da je Leonardo uzeo neke slobode u svom crtežu. Ovo djelo nije bilo toliko portret koliko savjestan prikaz idealnih muških oblika s matematičkog stajališta.
8. To može biti autoportret.
Budući da ne postoje opisi modela kojim je nacrtana ova skica, neki povjesničari umjetnosti vjeruju da je Leonardo od sebe naslikao "Vitruvijskog čovjeka".
9. Vitruvijski muškarac imao je herniju.
Kirurg s Imperial Collegea u Londonu, Hutan Ashrafyan, 521 godinu nakon stvaranja čuvenog crteža, utvrdio je da osoba prikazana na skici ima ingvinalnu herniju, što bi moglo dovesti do njegove smrti.
10. Da biste shvatili puno značenje figure, morate joj pročitati bilješke.
Kad je skica prvotno otkrivena u Lernardovoj bilježnici, pored nje bile su umjetnikove bilješke o proporcijama osobe, koja glasi: "Arhitekt Vitruvije u svom radu o arhitekturi navodi da su dimenzije ljudskog tijela raspoređene po sljedećem principu: širina 4 prsta jednaka je 1 dlan, stopalo je 4 dlana, lakat je 6 dlanova, puna visina osobe je 4 lakta ili 24 dlana … Vitruvije je iste mjere mjerio u izgradnji svojih zgrada."
11. Tijelo je obloženo mjerenim linijama.
Ako pažljivo pogledate prsa, ruke i lice osobe na crtežu, možete vidjeti ravne linije koje označavaju proporcije o kojima je Leonardo napisao u svojim bilješkama. Na primjer, dio lica od dna nosa do obrva je jedna trećina lica, kao i dio lica od dna nosa do brade i od obrva do linije gdje kosa počinje rasti.
12. Skica ima i druga, manje ezoterična imena.
Skica se također naziva i kanon proporcija ili muška proporcija.
13. Vitruvijski čovjek istovremeno prikazuje 16 poza.
Na prvi pogled možete vidjeti samo dvije poze: stojeći čovjek koji je pomaknuo noge i raširio ruke, i stajaći muškarac s raširenim nogama i podignutim rukama. No dio genijalnosti Leonardove slike je i to što je na jednoj crteži istovremeno prikazano 16 poza.
14. Stvaranje Leonarda da Vincija korišteno je za odražavanje problema našeg vremena.
Irski umjetnik John Quigley koristio je ikone slike da ilustrira problem globalnog zagrijavanja. Da bi to učinio, prikazao je višestruko uvećanu kopiju Vitruvijskog čovjeka na ledu u Arktičkom oceanu.
15. Originalna skica rijetko se pojavljuje u javnosti.
Kopije možete pronaći doslovno svugdje, ali original je previše krhki da bi se mogao prikazati u javnosti. Vitruvijski čovjek obično se drži zaključan u galeriji Accademia u Veneciji.