Ime Frida Kahlo postalo je poznato širokom rasponu Rusa nakon čuvenog filma sa Salmom Hayek. A izložba njenih radova u muzeju Faberge u Sankt Peterburgu postala je prava senzacija. U životu ove izvorne umjetnice postoji puno neriješenog - njezina osobnost i slike privlače pozornost milijuna ljubitelja umjetnosti. A povjesničari kulture u svojim djelima traže predviđanja budućnosti čovječanstva.
Tragična sudbina
Frida Kahlo rođena je 1907. u Coyokanu, u blizini Mexico Cityja. Bila je kći meksičke žene i Nijemca koji su napustili svoju domovinu u potrazi za boljim životom.
Sudbina nije pokvarila Frida. Kao dijete patila je od poliomije, zbog čega je počela šepati. U školi ju je zadirkivala Drvena noga, ali snažna djevojka pokušala je ne obraćati pozornost na podsmijeh i čak je s momcima igrala nogomet.
Frida je 1925. imala nesreću i zadobila ozbiljnu ozljedu kralježnice. Podvrgnuta je terapiji koja je trajala dvije godine, djevojčica je bila u krevetu. I ona je počela slikati. Privukao ju je portretni žanr, a mlada umjetnica počela je stvarati portrete svojih prijatelja, a zatim je prešla na autoportrete. Frida je rekla: "Slikam se jer najbolje poznajem sebe." Doista, njezina vlastita osobnost i sudbina uvijek su bile u središtu Fridinog rada.
Roditelji su poticali strast svoje kćeri. Naručili su joj udoban stoper s velikim zrcalom kako bi mogla slikati autoportrete dok je ležala. Slikarstvo ju je zaista osvojilo i na kraju je učinilo svjetski poznatom.
Početni umjetnik nije imao puno stručnog usavršavanja, a često su se figure pokazale nerazmjernima. Shema boja djela također je bila vrlo uvjetna. Ali Frida je imala bogatu maštu. Slikajući autoportrete, uronila je u svijet mašte prepun slika koje je nepoznato teško pogoditi. Uvijek je bilo niz simbola iza svakog objekta. Rođenje i smrt, radost i patnja, zemaljski i nebeski život - ove se teme odražavaju na neobičnim platnima. Ptice i životinje, građevine i oblaci - slike duše, sna, vječnosti …
Promotivni video:
Kaskada slavnih
Frida je studirala u Preparatima, jednoj od najboljih nacionalnih škola u Meksiku. Kahlo je studirao medicinu i to se naknadno pokazalo u njenom radu. Anatomski motivi često se nalaze u skladbama na različite teme, ali uvijek dobivaju tragičan zvuk.
Kalo je mnogo trpio i patio, ali istodobno je sudbina poslala mladoj umjetnici brojne zanimljive susrete. Djevojčica je bila upoznata s mnogim poznatim ljudima svoga vremena, uključujući Leona Trockog.
Upravo je njezino poznanstvo s Trockim postalo jedan od razloga zašto se Frida dugo nije spominjala u sovjetskim publikacijama. Trockijevo ime gotovo je zabranjeno u SSSR-u, a o njegovoj likovnoj kritici uopće nije bilo napisano ništa. Tijekom poznanstva s Levom Davidovičem na Fridainim platnima počele su se pojavljivati revolucionarne slike. U isto vrijeme, u Sovjetskom Savezu napisali su puno o tri meksička maestra koji su stvorili divovske freske: Orozco, Rivera i Siqueiros, a Frida je s njezinim komornim temama prešla u tišini.
Glavni lik u životu Fride bio je izvanredni meksički umjetnik Diego Rivera. Vjenčali su se 1929. godine. Bilo je to vrijeme u kojem su politički i intelektualni život u Meksiku bio u punom jeku i nastala su nova društva i krugovi. Umjetnici su bili vrlo politizirani i spremnije su prikazali mase nego specifične ljude. Moda za revolucionarnu umjetnost bila je u punom jeku.
U 1920-ima ideje trockizma počele su prodirati u Fridino slikarstvo. Poznato je da sam Trocki nije bio samo političar, već i znalac ljepote. Nakon preseljenja u Meksiko, poželio je živjeti u kući Fride i Diega Rivera. Trocki je upoznao Frida i počeo je udvarati, nanoseći duševnu patnju svojoj supruzi. Ali stariji političar brzo je dosadio mladoj ljubavnici kuće. Općenito je prihvaćeno da je ona bila njegova posljednja ljubav.
Trockijeve ideje o trajnoj revoluciji uzbudile su mlade umjetnike. Puno su razgovarali o činjenici da se revolucija može prenijeti u svemir i planeti će se okretati u skladu s voljom masa. Tisuće ljudi vjerovali su u ovu utopiju, a trockizam je nesvjesno potaknuo razvoj kozmičke teme u slikarstvu. Sinteza trockizma i nadrealizma dala je eksplozivnu mješavinu posebnog stila u slikovitoj fantaziji: gomile ljudi odletjele su u kozmičku beskonačnost, divovski vrtlozi okružili planete i asteroide, divovski embriji visjeli u atmosferi …
Frida je često slikala svijet oko sebe kao svojevrsni model Svemira, u kojem bi ljudi trebali biti istovremeno, ptice i životinje, i što je najvažnije, mnogo različitih simboličkih predmeta, o čijem značenju umjetnici životopisi neprestano raspravljaju. Ti se predmeti nisu sastavili u skladnom svijetu, već su, naprotiv, stvorili dojam nasumičnog skupa stvari. Izronila se pomisao da ih je Stvoritelj nevidljivom rukom razbacao po Zemlji. Ovo je više model kaosa nego sklada.
Poznato je da su Fridaove radove vidjeli tako poznati umjetnici kao Salvador Dali i Wassily Kandinsky. Pohvalili su platna. Veliki Picasso također je poznavao Fridaino djelo. Njezine su slike brzo postale dio svjetske kulture.
Primitivnost ili mitologija
U SSSR-u se izraz "naivna umjetnost" rijetko koristio, budući da je u upotrebi izraz "primitivizam". Kada se 1960. pojavila moda za gruzijskog umjetnika Nikolu Pirosmanija, u časopisima su se počeli pojavljivati članci da u cijelom svijetu postoje primitivisti. Misterija je bila da su umjetnici iz različitih zemalja, bez međusobne komunikacije, koristili iste slikarske tehnike. Stručnjaci za anomalične pojave odmah su u tome vidjeli znakove vanzemaljskog podrijetla umjetnosti i njezine kontrole iz svemira.
Znanstvenici su počeli tražiti zajedničke osobine među primitivistima različitih zemalja, ali Frida se rijetko spominje. U međuvremenu, u njenim djelima postoji puno naivne umjetnosti. Povjesničari umjetnosti raspravljaju se o onome što je više u Fridinom djelu: naivna umjetnost ili nadrealizam. U većini slučajeva izraženo je mišljenje da umjetnikove skladbe sadrže i jedno i drugo. Iz nadrealizma je uzela kombinaciju nespojivog: stvarnost i fantazija, svakodnevni život ljudi i život životinja. Koristeći konvencionalne boje, dala je svojim kompozicijama osjećaj nestvarnog života.
Naivno vjerovanje u trajnu revoluciju i sretnu budućnost cijelog planeta nadahnulo je umjetnike Meksika, a Fridaovi odvažni eksperimenti bili su možda najupečatljiviji fenomen u tadašnjoj umjetnosti.
Svijet snova i snova
Nadrealizam je bio vrlo moderan u 1920-ima. Umjetnici koji su posjetili Pariz pokušali su oponašati Salvadora Dalija i Andréa Bretona. Frida je rano saznala da nadrealisti vole prikazati snove, pronaći slikovit ekvivalent deliriju, a to joj je bilo blizu. No ideje nadrealizma u Kahlovom djelu spojene su s tradicijama meksičke narodne umjetnosti i drevne umjetnosti pretkolumbijske Amerike. Tako se pokazao jedinstveni sintetički stil, zbog kojeg je umjetnik voljen u mnogim zemljama svijeta.
Sama Frida, konstruirajući očito nestvaran svijet, nije vjerovala da prikazuje snove ili lavirinte podsvijesti. A budući da je njezin stvarni život bio prava tragedija, čak je i najzasićenija bojama i svijetlima slika ostavila osjećaj tragedije.
Vjeruje se da je Frida za sebe izmislila neku vrstu misterioznog koda, koji šifrira smisao svog života i njen odnos prema svijetu. Crvena boja u njenim kompozicijama gotovo uvijek simbolizira patnju i bol. Slika majmuna podsjeća gledatelja na dijete koje Frida nije uspjela roditi. Školjke simboliziraju žensku prirodu. Iz simbola razbacanih po umjetnikovim slikama mogao se sastaviti čitav "rječnik slika".
Godine 1935. Frida je stvorila sliku „Samo nekoliko ogrebotina!“, Razlog zbog kojeg je Rivera preljub: prevario je Frida sa svojom sestrom Christinom. Umjetniku je to bio šok, a ona je naslikala sliku žene koja krvari u smrt. A sastav "Slomljeni stup" strašna je priča o ozljedi kralježnice, alegoriji fizičke i duševne boli.
Proučavanje djela Sigmunda Freuda pomoglo je Fridi da shvati dubine svoje podsvijesti. U jednoj je slici Frida nacrtala jelena s ljudskim licem. A to je lice same umjetnice. Platno stvara jeziv dojam.
Halo svjetske slave
Frida Kahlo preminula je 1954. godine. Imala je samo 47 godina. Posljednje godine njezina života bile su zamračene zbog pogoršanja bolesti. Od 1950. godine već je bila lišena mogućnosti čak i vožnje u invalidskim kolicima, a 1953. pretrpjela je amputaciju desne noge.
Očekivala ju je glasna posmrtna slava. Još prije pojavljivanja 2002. godine filma "Frida", u kojem je glumila sjajna Salma Hayek, umjetnica je bila nadaleko poznata u cijelom svijetu, a slika joj je dodala popularnost.
Kada su šezdesetih godina prošlog stoljeća znanstvenici počeli dubinski proučavati fenomen naivne umjetnosti, pojavili su se albumi koji pokrivaju širok krug primitivista iz različitih zemalja, a Frida Kahlo stala je rame s najvećim majstorima naivne umjetnosti: Henrijem Rousseauom, Pirosmanijem. Ali nitko u naivnoj umjetnosti nema tako opsežan sustav alegorija i simbola kao Kahlov.
Izložba u muzeju Faberge u Sankt Peterburgu privukla je pozornost tisuća posjetitelja. Upoznavanje naših ljubitelja umjetnosti s ovim umjetnikom počelo je prilično kasno. Sada su ljubitelji umjetnosti mogli vidjeti originale njenih djela. Postupno, djelo Frida Kahlo otkriva nam svoje tajne.
Andrey DYACHENKO