Ljudskom tijelu je potrebna hrana za održavanje vlastitog postojanja i rasta, kao i sposobnost razlikovanja onih vrsta koje optimalno zadovoljavaju potrebe našeg tijela od štetnih, pa čak i smrtonosnih. Naš je duh u mnogočemu sličan tijelu - u stalnoj je interakciji s okolinom i formira se pod odlučujućim utjecajem ulaza izvana, treba im. Knjige koje čitamo, filmovi koje gledamo, priče koje slušamo, razgovore koje imamo - nisu nam uopće podjednako korisne. Neki nas guraju prema dolje, drugi nas tjeraju u krug, a drugi se povećavaju. Iako relativizam, popularan u današnjoj teoriji umjetnosti, negira tu činjenicu, nije samo dopušteno, nego je čak i potrebno, napraviti razlike u vrijednosti među njima,inače će naš razvoj biti prepušten slučajnosti i potkopati takvu frivolnost u svojim najvišim mogućnostima. Da biste to spriječili, prvo morate shvatiti kako djeluje umjetničko djelo. Ovdje ćemo se usredotočiti na narativne oblike potonjeg, jer su oni ti koji imaju najoštriju cjelovitost.
Svaka priča u umjetnosti je mikrokozmos - ljudsko postojanje u minijaturi, što je i razlog njezine pojave i privlačnosti. Život koji otkriva u svim njegovim pojavnim oblicima prožet je stalnom napetošću između željenog i stvarnog, dakle, pripovijest je uvijek niz sukoba koji se odvijaju u nezadovoljavajućoj sadašnjosti. To može biti sukob čisto materijalne naravi - glavni se likovi entuzijastično ubijaju jedni druge ili prate kretanje vreće novca u prostoru i vremenu. To mogu biti kontradikcije psihološke prirode, igranja između ljudi koji pokušavaju graditi međusobne odnose. To može biti sukob osobe sa svijetom oko sebe i rascjep koji se krije u sebi: pokušaji razumijevanja,značenje i ravnoteža u okolnoj stvarnosti, za pomirenje razdora unutar sebe.
Većina glavnih pripovijesti uključuje sve tri osnovne vrste sukoba u jednom ili drugom obliku. S druge strane, čak i najsitnije priče sadrže isti početni početak, ali u smanjenom obliku. Uzmimo za primjer najpoznatiji haiku u japanskoj poeziji Kobajašija Isaa:
Smješten u tri kratka retka, ovaj stih alegorijski razotkriva temeljne suprotnosti ljudskog života - pa je kap vode, ma koliko sićušna, sposobna odražavati cijeli svijet u sebi. U ovom stihu nalazimo tenziju između neograničenosti želje i svrhe i neograničenosti mogućnosti, granica ljudske osobe kao takve, smještene u neograničeni svemir. Vjera se ovdje susreće s nevjerom, pobjedom s porazom, stazom s ciljem, aktivnosti s neakcijom, upornošću s nedosljednošću, izuzetnom s običnim, uzlaznim pokretom s kretanjem prema dolje.
Relevantnost
Različiti sukobi igraju različite uloge u našem životu, a nisu svi jednako važni. Većina je svakodnevnog karaktera, razumljiva i jednostavna u svojoj biti, dok su neke od njih uistinu ključne. Odnose se na sama načela našeg odnosa sa stvarnošću, umjetnost kontrole toka života i djela svijesti. Slušamo s velikim zanimanjem one priče koje govore o ovim tako važnim i kontroverznim stvarima za njih, učimo i rastemo kroz njih, pristupajući rješenju temeljnih problema. Suprotno tome, što su trivijalniji i ravnodušniji opisani sukobi, to manje koristi imamo od takvog iskustva, jer nemamo što uzeti od njihovog razumijevanja, osim praznog užitka u praćenju predvidljivih zavjera. Ne daju ključeve niti nas potiču da ih sami pretražimo.
Stoga je bitan kriterij vrijednosti umjetničkog djela relevantnost - koliko su za naše vlastito bitne suprotnosti koje on otkriva, pretraživanja koja se u njemu odražavaju. Ako osoba smatra da je potraga za vrećom novca ili sudar plastičnih superjunaka najvažnija pretraga, može se žaliti samo koliko je on udaljen od bitnog. Velika umjetnička djela dodiruju samu srž ljudskog postojanja, raspravljaju o velikim pitanjima koja su zabrinula čovjeka u svakom trenutku ili bacaju novo svjetlo na ona koja su osobito relevantna u trenutnom povijesnom dobu. Nudeći novu perspektivu na njima, oni probude i vježbaju misao, pomažući joj da se krene prema rješavanju osnovnih problema postojanja.
Promotivni video:
Gustoća informacija i originalnost
Za nas se najcjenjenija djela ne odnose samo na ono najvažnije i najzanimljivije, oni nas velikodušno obavještavaju o njoj do sada nepoznatom nama ili pružaju novi pogled na ono što, kao što nam se činilo, već dobro znamo. Djela nižeg reda, nasuprot tome, zapanjuju se otkrićima koja daju - oni ne postavljaju svježe staze za kretanje misli, i zato ih ostavljamo praznih ruku i razočaranih, a da ništa nismo naučili. Budući da su najtačnije kopije već dobro poznatih priča, sadrže maleni skup ideja i situacija. Nizak stupanj sadržaja i originalnosti ne dopuštaju da takva pripovijest bude zaista korisna.
Savršenost izraza
Jedno od otkrića čovječanstva, koje još uvijek ne prestaje zadiviti ljude, jest to što je samo po sebi znanje nemoćno ako nije predstavljeno u obliku koji pogoduje njegovoj asimilaciji. Da bi mogao prodrijeti u dublje slojeve svijesti i psihe, postići efikasnost i transformirati svjetonazor, mora imati učinkovit transportni sustav. Poetika i estetika djela, savršenstvo njegove kompozicije i specifičan skup izražajnih sredstava upravo su takva metoda prikazivanja. Dobra priča govori nam na jeziku koji uključuje naše misli i osjećaje, zarobljava cijelo moje Ja i dodiruje istodobno mnogo žica duša, potičući njegov razvoj. Mnoga djela otkrivaju njihov genijalni i revolucionarni duh ne u sadržaju, već u umjetnosti njegovog izražavanja,samo preko kojih prvi postiže svoj cilj.
Analizirajući kriterije vrijednosti priče, da bi je razumjeli, potrebno je poduzeti još jedan korak i sagledati njezinu strukturu, koja se sastoji od tri glavne razine i vrste informacija.
Razina zemljišta - tijelo
Najviše površna, surova i „materijalna“dimenzija pripovijesti je njegov zaplet, slijed događaja i odvijanje situacijskih zaokreta. Naravno, zanimljiv i nepredvidiv zaplet dobar je za djelo, ali njegov je značaj zaista mali - to je samo mrtvi kostur koji našem umu ili srcu ništa ne govori bez pomoći dubljih slojeva. Dakle, suho predstavljanje zavjera o događajima Romea i Julije, za koje je dovoljan jedan ili dva stavka, neće nas približiti razumijevanju zašto ova tragedija već četiri stoljeća zabrinjava javnost.
Što je veći naglasak u radu stavljen na kretanje likova od točke A do točke B, na "incidente" i sve vrste vanjskih sukoba, u kojima čini se da sudjeluju beživotni manekenci, što manje možemo uzeti od njega, manje možemo učiti. Zadovoljava samo našu praznu znatiželju - onu s kojom osoba gleda cirkusku predstavu ili gleda kroz prozor kako bi gledala svađu i vrištala.
Psihološka razina - duša
Ako prvi sloj informacija opisuje što se događa s glumcima, tada se na psihološkoj razini otkriva njihov specifičan način doživljavanja onoga što se događa - lijepa i strašna vrela njihova unutarnjeg života. Ovdje se može dogoditi tako rijetkost u modernom kinu, pa čak i u književnosti - transformacija manekenki, drvenih figura koje se kreću po šahovskoj ploči, u živa bića. Percepcija svijeta od strane likova, rad njihovog uma i osjećaja, borba, prevladavanje i razvoj, složena igra međusobnih interakcija čine srce svake veće pripovijesti.
Iskustvo stvarnosti i su-prisustvo u njoj s drugima je ljudsko postojanje kao takvo. Nije iznenađujuće da dubina psihološkog sadržaja, ljepota, bogatstvo i duhovitost dijaloga izazivaju takav živ odgovor u nama. Žudimo zavladati snagom vlastitih misli, govora i osjećaja, shvaćamo koliko je problematičan suživot s drugima i što umjetnost zahtijeva. Dobro djelo nas sve to uči, makar samo činjenicom da budi sposobnost prosuđivanja, procesa samo-stvaranja naše osobnosti.
To objašnjava činjenicu da smo često ravnodušni prema onome što se događa s likovima koji nas ne zanimaju, čak i ako su ovi događaji najizuzetniji. Naprotiv, s velikom radoznalošću možemo pratiti dnevne poslove junaka, čija osobnost u nama budi rezonanciju i suosjećanje. Štoviše, upravo je ta svakodnevica veliki dio našeg vlastitog života, upravo zbog ove okolnosti, koja je sposobna privući našu pažnju nezamislivom silom. Želimo znati kako se oni, drugi, nose s njezinim zagušljivim zagrljajem, kako pronalaze i stvaraju ljepotu i smisao u njoj. Oni možda ne mogu napustiti svoj stan, mogu samo razgovarati ili potpuno šutjeti - to ne hladi našu želju da pratimo život psihološki, interno bogatih ljudi, bez obzira koliko su loši mogući obrisi njihovog postojanja.
Konceptualna razina - duh
Osoba dolazi u ovaj svijet bez odgovora na osnovna pitanja - o tome kako biti i što raditi u ovom neprijateljskom svijetu. Točnije bi bilo reći da su ti odgovori beskrajni, međusobno se suprotstavljaju, svađaju se i svađaju, ali najvažnije je da većina njih očito ne djeluje i generirana je inercijom tisućljetnih zabluda. Moramo se kretati po tom kaosu, potrebne su nam vrijednosti, prioriteti, pravila i disciplina da bismo nastavili kako bismo bili snažni i sretni. Ništa od toga nije moguće bez razumijevanja svijeta u kojem živimo, a prije svega sebe, strukture naše osobnosti i složenih zakona, prema kojima se u nama vrte zupčanici želja, misli, snova, radosti i boli. Doista dobro umjetničko djelo trebalo bi nas podržati na našem rješavanju ovih temeljnih pitanja. Nudeći promišljeno, cjelovito i nadareno utjelovljeno rješenje bilo kojeg od njih, ono pokreće kreativnu unutarnju sintezu, niz smrti i rođenja u našem mozgu, tjerajući nas da se složimo ili ne slažemo, preispitujemo, izbrišemo i dodamo.
Okrenimo se ponovo haikuu Kobayashi Isa - u ovom stihu, u izrazito koncentriranom obliku, nalazimo zaplet - kretanje puža prema padini Fujija. U njemu postoji psihologija, generirana našim pretpostavkama o onome što svaki puž doživljava na tom teškom putu i kakav je osjećaj za njega sada, što ga je natjeralo na taj put, što ga podržava i pokreće naprijed. Konačno, najvažnija stvar otkriva se u konceptualnoj dimenziji - snažan etički poziv: krenuti naprijed, živjeti u ovom pokretu, bez obzira na nespojivost vas i svijeta. Ovdje vidimo nagovještaj da to nije samo osobni izbor pojedinca, već i sam kozmički zakon, te pretpostavljamo svojevrsno nejasno obećanje snage i sreće na ovom plemenitom putu.
Što jasnije razumijemo strukturu pripovijedanja, bliži smo razumijevanju koncepta dobrog ukusa. Potonje nije ništa drugo do tendencija da se preferira ono što je korisno, nešto što pokreće procese samo-stvaranja u nama i pomaže da se krenemo tamo gdje svi stvarno želimo - prema gore. Ako ograničimo svoju prehranu na hranu treće klase, to nam ne mora nužno nanijeti veliku štetu. Obično nam nedostaje samo ogroman broj mogućnosti za naš vlastiti rast, zarobljeni u vječnoj nezrelosti, neispunjenosti.
Teško će se naći bolji primjer takvih emaskuliranih narativa od stalno rastućih filmova o superjunacima koji dobivaju na popularnosti. Tajna njihove privlačnosti leži u činjenici da su, poput mitoloških priča, izgrađene oko ključnih arhetipova ljudskog postojanja - prevladavanja vlastitih ograničenja i postajanja poput Boga, borbe između dobra i zla, vrha i dna. Čini se da metodička stimulacija i udaranje tih dubokih struktura psihe ne samo da trebaju, već i nadahnuti osobu na putu poboljšanja. To se, međutim, ne događa, jer oni nemaju što ponuditi da ojačaju osobu na imenovanom putu. Ponavljajući jedni druge u zapletu, lišeni i psiholoških i konceptualnih sadržaja, oni prolaze kroz um u kakofoniji zvukova, boja i klišeja, radije otuđujući publiku od svijetlih ideala,umjesto da ih približi.
Ali čak i ako pokušamo inzistirati na motivirajućem utjecaju takvih priča, one motiviraju kretanje krivim putem. Gornji i donji dio prikazani su u obrnutoj perspektivi - uzdizanje osobe se vidi uglavnom kao stjecanje svih vrsta tehničkih proteza ili onih koje se daju slučajno, a samim tim i nezaslužene sposobnosti. Svjetonazor, diskurs, ukus, vrijednosti i prosudba ostaju kod protagonista na razini nerazvijenog tinejdžera. Stvarnost je predstavljena u tako niskoj rezoluciji, s pikselima veličine šake, tako pojednostavljena i siromašna, sa svim temeljnim problemima ljudskog postojanja izvan zagrada, čime se potiskuje svako stvarno razumijevanje životnog iskustva.
Slika glupih adolescenata, čije uloge igraju odrasli muškarci i žene, idealizirana je. Na njima, odjeven u sjajni oklop, prešutno je predloženo da se izjednači kao zlatni standard. Zapravo, to se događa - prevladavajući marku preko trideset, današnji ljudi, odgajani na stočnoj hrani, često se smrzavaju u psihološkoj dobi od četrnaest do šesnaest godina i postaju ono što se naziva "klinac", odraslo dijete. Ova nezdrava dijeta uopće nije ograničena na filmove snimljene ovdje; popularna literatura, glazba i internetski sadržaji su iste kvalitete. Njihov zajednički nazivnik je mala hranjiva vrijednost i šteti zdravom funkcioniranju želuca, a ako ih ne možemo odbiti, moramo ih barem razrijediti nečim vrijednim.
Smatra se dobrom formom odbaciti kao birokratske gluposti da je umjetnost propaganda. Ipak, biti će problematično pronaći nepromjenljivu činjenicu. Propaganda neminovno nije samo svaka pripovijest, već i svaka riječ i djelo, jer utječu na ljude, šireći se valovima u društvu kroz prostor i vrijeme. I naše akcije i naše kreacije imaju etički utjecaj, negirati što je ekstremna naivnost, koja graniči s zasljepljivanjem. Jednako je važno biti jasan o utjecaju kojem smo i sami izloženi sa strane pripovijesti. Ne treba ga smatrati bezazlenim i beznačajnim, jer to nije tako. Ono što naš duh konzumira za njega nije manje važno od onoga što naše tijelo konzumira. Možda je još važnijejer ako tijelo može živjeti gotovo od jedne riže i vode u zdravlju i do dugih godina, tada se naša svijest nikada neće razviti i neće ojačati na tako siromašnom žaru.
© Oleg Tsendrovsky