Među tisućama mitova i simbola koje je generirala kolektivna svijest čovječanstva, izdvaja se priča o Odinu - vrhovnom bogu njemačko-skandinavskog panteona, jer je samo ona lakonizmom i svjetlošću uspjela ilustrirati temeljnu etičku istinu, taj trnovit put koji vodi ka bilo kojem značajnom unutarnjem dostignuću i kvalitativni skok.
Želeći steći mudrost potrebnu da vlada svemirom, Odin poduzima naizgled smiješan korak - i sam se objesio za nogu na svjetskom drveću Yggdrasil. Jednog dana ustupi mjesto drugom, glad i žeđ ga muče, hladni vjetrovi i ptice grabljivice muče Božje tijelo. Već je prošao deveti dan, a deveta noć je kraj, svjetlost života počinje se gasiti u Odinu, a sada u posljednjim smrću smrti usmjerava pogled prema zemlji i otkriva mu se najviše znanje, čarolija rune; konop se slomi, a bog padne, preporodi se. Ali čak ni to nije dovoljno za Odina, jer on zna da u Jottunheimu, zemlji divova, postoji čarobni izvor, jedan gutljaj vode iz kojeg se daje najveća mudrost. Div Mimir, njegov stric, čuva izvor i ne dopušta da itko pije iz njega. Tek nakon dugih opomena Odina Mimira, ipak, priznaje,tako da je Bog zauzvrat izrezao svoje oko. Odin bez oklijevanja uzima nož i ispunjava traženo. Nakon što napuni rog vodom i isuši ga jednim gutljajem, Odin se konačno pridružuje mudrosti za kojom je čeznuo i jednim svojim okom počinje vidjeti bolje i dalje nego što je ikad vidio s dva.
Mit o Odinu sadrži čitavu konstalaciju intuicija u mehanizmu samo-promjene, transformacije našeg unutarnjeg i, kao rezultat, vanjskog svijeta. Prije svega, on pokazuje da ogroman dobitak zahtijeva ogroman gubitak, zahtijeva prethodno postojeću žrtvu. Nadalje, naglašava da je uvijek žrtva za sebe, krvava borba sa sobom i vlastitom voljom da "ja" djeluje kao obje strane ovog oštrog ugovora. To razumije Odin, koji se žrtvovao sebi na drvetu Yggdrasil, to razumije i Mimir, zahtijevajući od Odina Božje oči koje su za samog diva potpuno nepotrebne. Mimir želi testirati Odinovu odlučnost da prevlada svoju bol i strah, odlučnost da plati visoku cijenu i prođe odabranim putem do kraja, tako da se promatra kozmički zakon - samo kroz gubitak je moguće povećanje.
Ljudi su uglavnom toliko inertni, malo sposobni da se promijene upravo zbog vlastite nespremnosti da plate cijenu koju traži bilo koja transformacija - nelagoda i bol, što su veći zadaci ambiciozniji. Naš je duh, baš kao i naše tijelo, ravnotežni sustavi, većim dijelom koji teže održavanju statusa quo, svog trenutnog stanja. Svaki pokušaj da se bar malo podigne, susreće se s otporom i nizom neugodnih senzacija od nelagode do agonije. Prilagodba tim faktorima stresa postupno je u stanju dovesti točku održavane ravnoteže na novu razinu. Mišići, izloženi metaboličkom i mehaničkom stresu, proširuju i poboljšavaju staničnu opremu. Zauzet s obradom informacija, mozak, prevladavajući živčani umor, uči, formira nove veze, pa čak i nove neurone. Istodobno, volumen, intenzitet i trajanje stresa koji su potrebni za duhovni i kreativni rast nisu usporedivi s potrebama fizičkog, pa čak ni intelektualnog razvoja, zbog čega je tako malo njih napredovalo tim ne-trivijalnim putem.
Važno je razumjeti da se na mjestu gdje prestajemo doživljavati nelagodu, bol i umor, naš napredak ili završava ili usporava nevjerojatno. Savladavši nešto dobro, primjećujemo koliko nam je olakšan taj nekad težak proces, čak je postao i lagan i ugodan. Dakle, pisac koji je napunio ruku postupno prestaje doživljavati taj „očaj ispred praznog lista papira“o kojem su pisali Čehov i Marquez, olovka mu sada klizi po papiru s radošću i pouzdanjem. Zadovoljan spretnošću i stilom koji je razvio, prestaje se podvrgavati stalnom pritisku nezadovoljstva koje istinski ambiciozni autori doživljavaju cijeli život, nikad zadovoljni razinom vještine koju su postigli. Ne želeći se suočiti sa vlastitim ograničenjima i granicama, stalno ih guraju sve više i više,u stalnoj su napetosti - tako rade genijalci, pišu vlastitom krvlju. Nietzsche je o tome napisao ovako: "Skupo je biti besmrtan - za to umireš živ više puta."
Znači li to da bi kreativni život, produktivno postojanje trebao biti muka? Povijest uči da je to često slučaj, jer što više tražimo od sebe, više računa moramo platiti, ali postoji način da značajno ublažimo agoniju transformacije i naučimo iz nje izvući neku vrstu radosti. Da bismo to postigli, trebamo pogledati Odinovu odlučnost u tome da žrtvu zahtijeva u svojim zadacima. Iza ove odlučnosti stoji mudra spoznaja da svaki zdrav, rastući život mora biti popraćen nekim stupnjem nelagode i boli. Navikli smo ih smatrati negativnim pojavama i osjećati krivicu što ih doživljavamo, dok bi nam suprotna situacija trebala pobuditi tjeskobu - ako se u ovom životu iznenada osjećamo previše ugodno, jer to znači,da su sile propadanja i entropije već započele svoj rad i povlače nas dolje.
Značenje ovoga uopće nije u tome što, prema poznatom principu, ponekad moramo „napustiti zonu udobnosti“. Upravo suprotno, potrebno je preseliti se u tu zonu nelagode radi stalnog boravka i upravo iz nje ponekad odlazite. Različiti stupnjevi stresa, nezadovoljstva, poteškoće i tjeskobe nisu problemi koje treba otkloniti, signaliziraju da nešto ide po zlu, već potrebni uvjeti za igru, potičući izazove na naše sposobnosti i jedini put do onoga što želimo. S organskim razumijevanjem i prihvaćanjem toga, napetost koju sami doživljavamo smanjuje se i transformira. Arhetip veselog genija, veselog stvaratelja, postojećeg u povijesti kulture, u tome sadrži svoj smisao. Poanta nije u tome što takvim ljudima nije teško i ne poznaju poraze i poteškoće - tajna jeda su navikli živjeti u ovoj oštroj klimi i izvlače radost iz stalnog nadilaženja otpora stvarnosti, dijelom čak i od neuspjeha i pogrešaka.
Istodobno, ne govorimo o onim „svakodnevnim“nelagodama i stresu koji muče običnu osobu na poslu i u odnosima s drugim ljudima, čak niti o stresu koji je uzrokovan svakodnevnim nezadovoljnim ključanjem duše, a sigurno ne o geografskim i klimatskim poteškoćama. Zanima nas kreativni nemir koji nastaje u procesu namjernog prevladavanja vlastitih ograničenja, zbog činjenice da ima snažan kreativni potencijal. U ovoj "zoni stvaralačke nelagode", suprotno izgledu, živi ne malo ljudi - većina ih je ostala samo do ruba nogu. A ako treba prevladati gore spomenute destruktivne oblike stresa, tada se, naprotiv, mora prihvaćati i voljeti kreativna nelagoda. Upravo je spremnost za to navela Odina da stekne mudrost, a Nietzsche,beskrajni sati u školi kopiranja antičkih majstora, naučeni besprijekorno svladati jezik i misao.
Promotivni video:
Jedna od temeljnih vrsta stvaralačke nelagode kojoj treba pristupiti je agonija odbijanja da se udovolje nekim željama u ime drugih, trenutna želja za dugoročnim. Opseg mogućnosti da se to učini najvažnije je razgraničenje među ljudima. Na najprimitivnijoj razini ovaj je fenomen istraživan u okviru proučavanja odgođenog zadovoljavanja / zadovoljenja - sposobnosti ljudi da odmah prevladaju želju da zadovolje potrebu kako bi u budućnosti dobili veću nagradu. U čuvenom pokusu Stanford Marshmallow, na koji se nisu pozivali samo lijeni, djeci je ponuđena ili jedna dobrota odmah ili dvostruko više nakon 15 minuta. Sudionici su se podijelili u dvije skupine: one koji su odabrali trenutno zadovoljstvo i one koji su odlučili čekati. Zatim,Kada su tijekom sljedećih 30 godina, znanstvenici pratili životni put sudionika u ovom i brojnim drugim sličnim eksperimentima, otkriveno je da je mjera sposobnosti odgađanja zadovoljavanja izravno u korelaciji sa svim pokazateljima uspjeha i razvoja, uključujući razinu obrazovanja i zdravlja. Drugim riječima, što je više osoba sposobna žrtvovati trenutne potrebe i podnijeti nelagodu odbijanja da ih zadovolji radi svojih ciljeva, to više postiže. Stoga je potrebno biti spreman ne samo za žrtve, već i za potrebu plaćanja nekih računa dugi niz godina, ponekad odgađajući zadovoljenje ne samo za 15 minuta, već i za 15 godina. Međutim, samo odbijanje, kao i svaki vježbač, donosi suptilan i pomalo mazohistički užitak, jer ga posvećuje svrhu koja mu daje smisao.
Lekcija broj dva: snaga paradoksa
Očito je da je iz mita o Odinu nastala slika Ovješenog čovjeka, prikazana na dvanaestom lasosu Tarota. Na karti vidimo čovjeka obješenog nogom na križu. Unatoč ozbiljnosti svog položaja, lice obješenog čovjeka potpuno je mirno, a glava je okružena oreolom vrhunskog osvjetljenja - saznanja koje je Odin stekao. Kako bi se naglasila namjera i svrhovitost žrtve, jedna je čovjekova noga položena iza druge u meditativnoj gesti. Objesljeni čovjek je isti kao Odin, ali mi ćemo se obratiti njemu za drugu semantičku dimenziju njemačko-skandinavskog mita.
Lik na križu predstavljen je, kako kažu, odricanjem - u položaju konačne poniznosti, odbijanju borbe; Objesljeni čovjek se predao, ali tako je ostvario potpunu pobjedu. Obješeni čovjek ne samo da uči da je stjecanje neodvojivo od odbacivanja, a što više želimo primiti, više moramo dati. Pokazuje da je ispravno rješenje problema često paradoksalno, neupadljivo, izvana kontradiktorno. Postavljeni cilj može se postići ne trudom, već odbijanjem djelovanja - nečinjenjem, čekanjem. Pobjeda se može osvojiti odbijanjem ofenzive, nježnost je sposobna onoga s čime se pritisak nije nosio. Lao-Tzu je o tome napisao: "Pod nebom nema više probirljive nego obična voda. Ne postoji jednaka vodi pod nebom u prevladavanju čvrstog, trajnog. Slabi će nadvladati jake, meke će nadvladati tvrde. Svatko zna ovu istinu. Nitko to ne prepoznaje kao istinu."
Tamo gdje najviše želimo inzistirati na sebi, ponekad je potrebno odstupiti, tamo gdje je naša želja najjača, mora se napustiti, osloboditi se onoga što želimo zadržati - i tek tada ćemo uspjeti u prvom. U mnogim situacijama postižemo ono što želimo samo izvodeći ove paradoksalne i oprečne radnje. Za razliku od prve lekcije iz Odina, mudrost obješenog čovjeka nije univerzalna. Ne dobivamo uvijek ovu karticu i rješenje nije uvijek paradoks (odnosno, ono što je istina, iako se čini da je obrnuto), ali to se događa dovoljno često da se ne zaboravi.
© Oleg Tsendrovsky