Uz balalajka i šešir s ušicama, matryoshka je integralni simbol Rusije. Recimo, njegovo podrijetlo ne ostavlja nikakve sumnje o iskonskim ruskim korijenima, a samo njegovo postojanje staro je stotine godina. Jao, koliko god bi to netko želio, ovaj nacionalni simbol uopće ne odgovara takvim idejama.
1870. godine, industrijalac Savva Mamontov kupio je imanje Abramtsevo u blizini Moskve. Ubrzo su se ovdje počeli okupljati pristaše slavenskog puta Rusije, koji su osnovali krug Abramtsevo. Njezini članovi promovirali su ideju neo-ruskog stila u umjetnosti. Ugledavši japansku drvenu lutku prvi put, "Slavofili" su je odlučili "krstiti" u ruskom stilu.
Pozdrav s Istoka
1890. supruga Savva Mamontov, Elizaveta Grigorievna, donijela je iz Japana drvenu figuricu - ćelavu kadulju Fukuruma. Ispostavilo se da je igračka bila tajna: unutar mudraca se sakrila cijela njegova velika "obitelj" - sedam bogova sreće. U Japanu je svaki od njih predstavnik neke vrline: Ebisu je bog sreće i napornog rada, Hotei je bog suosjećanja i dobre prirode i tako dalje. Treba napomenuti da ideja o šupljim lutkama umetnuta jedna u drugu nije bila isključivo japanska zabava, njezini korijeni sežu u Kinu i Indiju, gdje su šuplje lutke također popularne.
Jedne srijede, kada su na imanje stigli članovi kruga Abramtsevo, domaćica im je pokazala japanski "trofej". Odvojiva "obitelj" zainteresirala je umjetnika Sergeja Malyutina, pa je odlučio stvoriti nešto slično. Ali, naravno, na ruski način.
Malyutin je nekoliko dana razmišljao o pojavi budućeg ruskog "fukuruma". Prolazeći kroz opcije "animiranja" lutke, smjestio se na skicu bucmaste seljačke djevojke u svijetlom šalu. A kako bi joj dao ekonomičniji izgled, umjetnik joj je u ruci pružio crni pijetao. Na drugoj figurici Malyutin je prikazao mladića u crvenoj košulji. Zatim se opet pojavila mlada dama u maramici i sarafanu. Osma posljednja lutka personificirala je dijete u vezanom ruhu. Nije vam trebalo biti profesor da biste shvatili da ova verzija lutke predstavlja majku i njezinu djecu.
Malyutin je nakon detaljne izrade uspio realizirati svoje skice na drvenim figuricama. Vasily Zvyozdochkin, stručnjak iz Mamontove radionice "Edukacija o djetinjstvu", preuzeo je posao. Po analogiji s japanskim modelom, za Malyutin je isklesao lutke, a potonji ih je naslikao u skladu s skicama. Sada je ostalo da smisli ime za igračku. Njegovi tvorci nisu regali mozak i usvojili ime Matryona, popularno u to vrijeme. Prema drugoj verziji, Malyutin je krstio igračku u čast prekrasnom sluzi Mamontovsu, koji je članovima kruga Abramtsevo posluživao čaj. Kako god bilo, ali ime se pokazalo prilično prikladno. Filolozi smatraju da se ona temelji na latinskoj riječi mater - "majka". Budući da je Matryona personificirao roditelja ogromne obitelji, dobrog zdravlja i bujnog lika, što je bilo najbolje za rusku lutku. Matryona prvikoju su stvorili Malyutin i Zvezdochkin, sada se čuva u Muzeju igračaka u Sergijevom Posadu.
Promotivni video:
Svjetski uspjeh
Nova igračka svidjela se i aristokratima i buržoaskama u Rusiji, a njena pseudo-ruska popularna haljina svima je osmjehnula. Stoga, kad se radionica za obrazovanje djece zatvorila u 1900-ima, proizvodnja lutki matryoshka preselila se u radionice u Sergiev Posadu. Ovdje su u 15. stoljeću u samostanu Trinity-Sergius bile rezbarene radionice u kojima su se redovnici bavili volumetrijskim i reljefnim rezbarenjem drva. Uz razne detalje ukrašavanja hramova, redovnici su često urezali zamršene figure. U to je vrijeme Sergiev Posad s razlogom zvao "prijestolnica igračaka" Rusije.
Nasljedni umjetnik Sergej Ryabyshkin prisjetio se kako je 1902. godine njegov otac iz Moskve donio matryoshku za koju je platio puno novca. Cijena mu je dosegla 10 rubalja, dok su čizme koštale dvije rublje, čizme za konoplje - pet, a harmonika - osam rubalja. Svi susjedi došli su vidjeti matryoshku kao znatiželju i dugo se divili njezinom dizajnu i slikanju. Nije čudno što su se mnogi slikari ikona, u nastojanju da zarade, prešli na slikanje lutki matryoshka. Upravo su ti majstori lutki dali plemenitost i detaljno crtanje crta lica, a također su svojim stilom donijeli slikovite efekte. Praznine za lutke isporučene su umjetnicima iz sela Babenki, Podolski okrug, gdje je uspostavljena tokarna proizvodnja.
Matryoshka je 1900. godine prvi put predstavljena međunarodnoj javnosti na Svjetskoj izložbi u Parizu. Posjetitelji su pokazali veliko zanimanje za igračku, a slijedile su je velike trgovačke kuće koje su smatrale da je moguće zaraditi na njoj. Još veće zanimanje za „rusko čudo“potaknulo je modu koja se u Europi pojavila zbog slavenskog stila, a malo kasnije - niz baletnih predstava koje su u povijesti ušle kao „ruska godišnja doba“poduzetnika Sergeja Diaghileva. Kao rezultat toga, 1904. godine proizvođači lutki matryoshka u Sergiev Posadu potpisali su s Francuzima ugovor o proizvodnji impresivne serije lutki.
Ne želeći izgubiti profit, iste godine Rusko udruženje zanatlija otvorilo je veliku trgovinu u Parizu, gdje je bio velik izbor ne samo lutkica za gniježđenje, već i drugih uzoraka ruskih zanatlija: kašike Khokhloma, kutije Palekh, porculana Gzhel. Godišnji sajmovi u Leipzigu učvrstili su svjetski uspjeh ruskih gnijezda lutki, a od 1909. godišnji Berlinski bazar rukotvorina, koji se početkom 20. stoljeća održavao u Londonu. Kasnije je Rusko društvo brodarstva i trgovine, u sklopu putujuće izložbe, predstavilo Otomansko carstvo, Grčku i Bliski Istok matryosku.
Krivotvorine i originali
Popularnost lutke za gniježđenje dovela je do toga da su u Njemačkoj nirnberška tvrtka "Albert Gerch" i tokar Johann Wilde počeli proizvoditi iste igračke. I malo se razlikuje od Sergiev Posada. To je spomenuo u svom izvješću ruski veleposlanik u Njemačkoj Nikolaj Osten-Saken. Slične vijesti stigle su i iz Francuske. A 1911. godine iz Sajma u Leipzigu dostavljen je japanski lažni papir, koji je bio kopija iste ruske lutke za gniježđenje. Možda su Japanci vjerovali da budući da su Rusi od njih posudili ideju mudraca Fukuruma, oni također imaju pravo na nju zaraditi malo novca. No, kao što su pokazali događaji, europski potrošač nije vjerovao varalicama, preferirajući igračke iz Rusije. Godine 1911. pristigle su narudžbe za Sergius matryoshka iz 14 zemalja svijeta.
Osim Sergijeva Posada, proizvodnja matryoshka provedena je na još tri mjesta u Rusiji: u gradu Semyonov i selu Polkhovsky Maidan, provinciji Nižnji Novgorod, kao i u gradu Vyatka. Svako od ovih mjesta razvio je jedinstveni stil slikanja lutki.
Dakle, Sergievskaya Matryoshka je bucmast djevojka u sarafanu s pregačom i šalom. U njenoj slici uglavnom se koriste 3-4 boje: crvena, žuta, zelena i plava. Sve linije na lutki crni su obrisi Sergijevi majstori.
Maidanske lutke za gniježđenje karakterizira prisutnost na lutkovom "tijelu" višesatnog šikara ili ružinog cvijeta, blizu kojih se na granama uvlače poluotvoreni pupoljci.
Semyonovskaya lutke za gniježđenje karakteriziraju svijetle boje, među kojima su posebno istaknuta žuta i crvena. Obrtnički igrački šal obično je bio oslikan polka točkicama.
Najviše "sjeverne" lutke za gniježđenje proizvedene su u Vjatki - središtu proizvoda izrađenih od kore i breze. Zbog toga se Vyatka matryoshka odlikuje ne samo slikanjem anilinskim bojama, već i umetanjem slamkama, što je postalo know-how u dizajnu igračaka.
Nakon Listopadske revolucije, proizvodnja lutki matryoshka ne samo da nije smanjena, već se i mnogo puta proširila. U tridesetim godinama 20. stoljeća, u tradicionalnim proizvodnim središtima, igračke pojedinih rukotvorina kombinirale su se u umjetničke zadruge, a proizvodnja se mnogo puta povećavala. 1932. godine u Zagorsku (Sergiev Posad) osnovan je prvi svjetski znanstveni i eksperimentalni institut igračaka, među uzorcima kojih je bila lutka za gniježđenje od 42 sjedala, izrađena za 42. godišnjicu sovjetske vlasti. Najpoznatije sovjetske lutke za gniježđenje su igračke predstavljene na izložbama u Montrealu 1967. i u Japanu 1970. godine. Prva se sastojala od 50 složljivih figurica, a druga - od 72. Sva navedena dostignuća zauvijek su učvrstila status ruskog podrijetla matryoshka u svijetu. Toliko da smo i sami postali sigurni da su se naši preci igrali s ovom drvenom lutkom davno prije XX. Stoljeća.
Magazin: Misterije povijesti №6. Autor: Aleksej Martov