Fatalne ljepote u portretima Lijepe žene i djevojke često su predmet pozornosti umjetnika koji žele uhvatiti njihovu ljepotu na svojim platnima. U međuvremenu, oko takvih portreta često se kreću mnoge jezive mistične legende.
Nevjesta ćud
Maria Ivanovna Lopukhina bila je najstarija kći grofa Ivana Andrejeviča Tolstoja. Nakon toga, udala se za jägermeistera i stvarnog komornika na dvoru cara Pavla I, grofa Stepana Avraamoviča Lopuhina. Još prije braka odlučio je naručiti portret svoje nevjeste. U to vrijeme, 1797., imala je samo 18 godina.
Maria je inzistirala da joj svakako treba pisati poznati slikar Vladimir Borovikovsky, dok su njeni roditelji bili kategorično protiv toga: svojedobno je Borovikovskom odbijen prijem na Akademiju umjetnosti, što je, prema njihovom mišljenju, ukazivalo na njegovu osrednjost. Ali kapriciozna djevojka nije odustala …
Pet godina kasnije Maria je umrla od tuberkuloze, ili, kako su tada rekli, od konzumacije. Portret koji je naslikao Borovikovsky dugo je bio u obitelji Tolstoj, sve do kraja 80-ih. Pavel Tretyakov nije vidio 19. stoljeće. Platno je kupio od Praskovye, supruge moskovskog namjesnika Perfilieva, također rođenog Tolstoja.
U međuvremenu su oko portreta počele kružiti razne glasine. Rekli su da je Marijin život oduzeo - kažu, da je umjetnica nije naslikala, bila bi živa … Također se tvrdilo da, ako mlada djevojka dugo gleda u Lopukinin portret, ona će uskoro umrijeti.
Nakon što je platno izloženo u Tretyakovskoj galeriji, dogodila se jedna priča. Tretyakov je objesio "Lopukhina" pored drugog djela Borovikovskog - portreta princa Kurakina. Sljedećeg jutra drugi je portret ležao na podu s razbijenim okvirom. Kasnije se ispostavilo da za vrijeme svog života Maria Lopukhina nije mogla podnijeti starca Kurakina, koji je imao reputaciju birokracije …
Promotivni video:
Sudbina jahača
Čuvena slika Karla Bryullova pod nazivom "Konjička žena" (1832.) prikazuje mladu Giovanninu Pacciniju, nećakinju talijanskog skladatelja N. Paccinija, kako trči na konju.
Priča o njenom životu je sljedeća. Djevojku su isprva odgajali u obitelji ujaka, ali nakon smrti rođaka, ruska grofica Julia Samoilova primila ju je. No, umjesto blistave budućnosti i profitabilnog braka, djevojku je dočekala posve drugačija sudbina: tijekom šetnje pala je s konja i to ju je potapalo. Možda je to bilo samo na Bryullovoj slici …
Skandalozna "Olimpija"
Francuski impresionist Edouard Manet oduvijek je imao reputaciju skandaloznog umjetnika. Ali kada je njegova slika "Spavajuća Venera" (1863.) javnosti predstavljena u veljači 1865. godine u pariškom salonu u Palači industrije, publika je jednostavno bila šokirana!
Na platnu je bila prikazana gola mlada žena. U izvrsnom nakitu i osjetljivim cipelama s pantaletima ona se naslanja na krevet, podignut na jastucima. Pored kreveta je tamnoputa sluškinja koja drži buket cvijeća, a očigledno ju je poslao jedan od djevojčinih obožavatelja. Crno mače sjedi u podnožju kreveta, u očima ima potpuno isti izraz kao i ljubavnica …
Vjeruje se da je Manet kopirao kompoziciju s Ticijanove Venere od Urbina (1538). Za njega je bio model Quiz Merand, čijim se uslugama često služio, ali postoji i verzija da je umjetnik koristio sliku poznate kurtizane Marguerite Bellange, u koju je bio zaljubljen i sam Napoleon Bonaparte.
Venera na platnu nazvana je "besramnom kurtizanom nakon noći ljubavi". A nazvana je i "Olympia", prizor koji je Manet previše opisao nalikovao je retku iz pjesama tadašnjeg modnog pjesnika Zacharyja Astruca "Čim Olimpija dođe vrijeme da se probudi iz sna".
Ali optužba za licemjernost - bilo je to, kako kažu, cvijeće … Manet je bio optužen … za demonizam. Prošle su glasine da je umjetnik u mladosti posjetio Južnu Ameriku (usput, to je istina) i nakon toga počeo je vježbati vudu ili neke druge lokalne kultove. Otuda crna sluškinja i crna mačka u podnožju Venere (ili Olimpije).
Manet je objasnio da je živio u Rio de Janeiru i da nije sudjelovao u nikakvim vudu obredima. I učinio je sluškinju crnom da zasjeni bijelinu kože svoje junakinje.
Nije pomoglo. Posjetitelji u blizini slike onesvijestili su se, a zatim uvjerili da ih ljepota na platnu progoni, ispijajući njihovu vitalnost. I da je Manet portretirao ne božicu, nego vješticu … I pokazalo se da nisu svi posjetitelji vidjeli crnu mačku na platnu - ponekad je samo nestao … Umjetnik je izgovorio da je mačka samo u tamnom kutu i da je svi ne gledaju … Ipak, bilo je onih koji su vjerovali - s vremena na vrijeme životinja iskoči iz slike i krene u posao, a onda se opet vrati. I nesumnjivo, mačka je povezana sa samim vragom!
Kažu da se jednom Manet pojavio da gleda svoje platno i … nije našao mačku! Oduševljen, trepnuo je nekoliko puta - i mačka se ponovno pojavila na svom mjestu. Slikar je odlučio - samo zamislio …
Nakon salona gotovo četvrt stoljeća, "Olympia" (ovo je već postalo službeno ime djela) nije izložena nigdje. Godine 1889. prvi put nakon mnogo godina pojavila se na izložbi u povodu 100. obljetnice Velike francuske revolucije. U to vrijeme i sam Manet više nije bio živ. Na kraju su "Olimpiju" prijatelji umjetnika kupili od njegove udovice za 20.000 franaka i donirali državi. Međutim, vlasti nisu bile spremne prihvatiti takav dar, i kao rezultat toga platno je završilo u spremištima luksemburške palače.
Kad je slika 1907. dospjela u Louvre, lokalni su ministri počeli uvjeravati da je s vremena na vrijeme vražja mačka počela odvratno micati na nju … Usput, ova mačka uopće nije vidljiva na reprodukcijama Olimpije.
Od 1947. Olimpija se može razgledati u muzeju impresionizma Orsay.